Antonio Todaro

TangoClub > O Tangu > Tanec > Tenečníci

Vizionár, ktorý pretransformoval tango na scénické umenie

V bohatom panteóne argentínskeho tanga existuje len málo osobností, ktorých umelecký odkaz tak zásadne preformoval estetiku, technickú náročnosť a globálne vnímanie tanca ako Antonio Todaro1. Medzi tanečníkmi, pedagógmi a komunitou milongueros po celom svete je uznávaný ako „maestro de maestros“ (majster majstrov)1. Zatiaľ čo zlatá éra 40. rokov 20. storočia bola primárne definovaná sociálnym tancovaním v tieni štvrťových klubov Buenos Aires, Antonio Todaro pôsobil ako nenahraditeľný historický most1. Prepojil autentickú milongovú kultúru 20. storočia s veľkolepou svetovou renesanciou tanga na divadelných doskách v rokoch 80. a 901.

Prídomok „El sastre del tango“ (krajčír tanga) nezískal Todaro náhodou; jeho osobitý pedagogický prístup spočíval v schopnosti obrazne ušiť choreografiu priamo na mieru fyzickým dispozíciám, charakteru a výrazovým možnostiam každého konkrétneho tanečného páru1. Todaro pretavil tradičné chôdze a komorné prvky salónneho tanca do komplexného, vizuálne dramatického jazyka známeho ako Tango Fantasía a scénické tango (tango de escenario)1. Tým položil neoblomné základy pre moderné svetové šou a divadelné produkcie, pričom dodnes inšpiruje nové generácie tangueros1. 

Životná cesta, inšpiračné zdroje a kľúčové partnerstvá

Od murárskych lešení v Mataderos k prvým súťažiam

Antonio Todaro sa narodil 12. septembra 1929 v tradičnej štvrti Chacarita v Buenos Aires1. V detstve sa s rodinou presťahoval do Parque Chacabuco a vo veku trinástich rokov, v roku 1942, sa usadil v robotníckej štvrti Mataderos1. V mladosti pracoval v manuálne náročnej profesii ako murár (albañil) a príležitostne pomáhal svojmu priateľovi Jorgemu Ocaizaguirreovi – neskôr známemu pod prezývkou „Virulazo“ – predávať zeleninu z drevených vozíkov v oblasti San Justo1.

Podobne ako drvivá väčšina tanečníkov jeho generácie, Todaro nedisponoval žiadnym formálnym akademickým vzdelaním v oblasti tanca1. V roku 1948 si ho pri pozorovaní tréningov v miestnom susedskom klube všimol neznámy mladík a zavolal ho na parket, aby ho krok po kroku naučil prvé základy1. Tento moment v nemom úžase odštartoval Todarovu celoživotnú vášeň1. Tancu začal venovať štyri až päť hodín denne, pričom uplatňoval neobvykle prísny režim: dve hodiny trénoval na hudbu z gramofónu a ďalšie tri hodiny driloval techniku a rovnováhu úplne bez hudby1.

V roku 1949 spravil Todaro rozhodujúci krok, keď sa prihlásil do tanečnej súťaže v klube Marplatense v Lanús na predmestí Buenos Aires1. Na rozdiel od konkurenčných tanečníkov, ktorých sprevádzali celé náklaďáky hlučných podporovateľov, prišiel Todaro iba so skromnou skupinkou priateľov1. Napriek tomu očaril viac ako sedemstostupňové publikum a súťaž jednoznačne vyhral na základe priameho hlasovania divákov1.

Kľúčovým inšpiračným zdrojom pre Todarov technický rozvoj bolo neustále pozorovanie a analýza iných milongueros1. V roku 1949 v klube Sol de Mayo v Mataderos prvýkrát vzhliadol tanečníkov vykonávajúcich plynulé otáčky (giros)1. Mimořadne uznával Carlosa Estéveza, známeho pod prezývkou „Petróleo“, ktorého považoval za geniálneho inovátora rotácie a reťazových pohybov1. Todaro intuitívne absorboval tieto uličné prvky z mestských periférií a začal ich systematizovať do nového, javiskového tvaru1. 

Významné tanečné partnerky a pedagogickí spoločníci

Počas svojej viac ako štvordekádovej dráhy spája Antonio Todaro svoje meno s viacerými tanečnicami a pedagógmi, ktorí zohrali kľúčovú úlohu pri rozvoji a šírení jeho tanečného systému1.

Neznáma partnerka z Lanús

1949

Partnerka, s ktorou vybojoval svoje prvotné víťazstvo v klube Marplatense. Jej meno upadlo do zabudnutia, keďže tragicky zomrela krátko po súťaži1.

Inés / Titi Todaro

70. – 80. roky 20. storočia

Todarova dcéra, s ktorou dlhodobo tancoval na exhibicionistických vystúpeniach a upevňoval rodinné odovzdávanie tradičnej estetiky1.

Raúl Bravo

Od roku 1964 (akadémie od 1969)

Tanečný partner a kľúčový spoločník. Založili sieť populárnych akadémií v Buenos Aires (spočiatku v štvrti Once), vyvinuli metodiku výučby a na ukážkach neváhali menovať a meniť roly1.

Martha Antón

Začiatok 80. rokov 20. storočia

Významná tanečnica, s ktorou sa zoznámil v salóne Canning. Stala sa jeho pedagogickou asistentkou v akadémiách na uliciach Belgrano a Sarmiento, ako aj na zahraničných cestách1.

Milena Plebs

1987 – 1990

Žiačka a partnerka pri špeciálnych televíznych a kultúrnych predvedeniach (napríklad v ikonickom programe „Botica de Tango“ v roku 1990)11.

Tanečný štýl a technický prínos

Vývoj štýlu Tango Fantasía a scénického tanga

V priebehu 50. a 60. rokov 20. storočia sa sociálne tango v Buenos Aires dostalo do dočasného úzadia pod tlakom prílevu severoamerickej hudobnej kultúry, akou boli rock and roll a swing6. V tomto náročnom období Antonio Todaro pochopil, že na zachovanie životaschopnosti a atraktivity tanga je nevyhnutné posunúť ho z komorných podláh susedských milong priamo na divadelné javisko1. Spolu s Raúlom Bravo pretvoril komunitný tanec na vysokokonkurenčné a dramatické vizuálne umenie1.

Todaro stál pri zrode a rozvoji konceptu Tango Fantasía1. Tradičné salónne tango vyžadovalo striktne neprerušované tesné objatie (abrazo cerrado) a plynulú chôdzu po obvode parketu3. Todaro ako prvý odvážne zaviedol funkčné a kontrolované rozpojenie objatia1. V jeho choreografiách sa tanečníci mohli vzdialiť až na tri či štyri metre, vykonať bleskovú, technicky náročnú sekvenciu a následne sa bezchybne vrátiť do intímneho objatia1.

Todarova filozofia scénického tanga bola pragmatická a nekompromisná: tvrdil, že samotná chôdza na javisku veľké divadelné publikum neudrží v napätí, a preto scénické tango vyžaduje prísne vystavanú choreografiu, obrovskú priestorovú fantáziu a technickú virtuozitu1.

Inovácie v technike, geometrii a líniách

Dedičstvo Antonia Todara v oblasti techniky spočíva v kanonizácii a geometrickej systematizácii pohybového aparátu5. Medzi jeho najvýznamnejšie technické inovácie patrí:

• Geometrická precíznosť otáčok (giros): Todaro detailne rozfázoval dráhy chodidiel pri kruhovom pohybe. Využitím presných uhlov pre sacadas (vstúpenie do priestoru partnera) a nášľapy premenil intuitívne otáčanie na dokonale ovládateľný systém1.

• Inverzné a reťazové sacadas: Vyvinul komplexné sekvencie, pri ktorých lídr alebo nasledovníčka vykonávajú sacadas smerom dozadu alebo vnútri nožného priestoru partnera s vysokým stupňom dynamiky5.

• Akcelerácia a retardácia pri ganchos a boleos: Jeho choreografie pracovali s nečakaným zrýchlením a zastavením pohybu5. Prvky ako ganchos (háky) a boleos (švihy nohou) v jeho podaní už neboli len dekoratívnymi ozdobami, ale nosnými prvkami pohybovej dráhy5.

• Priestorové pózy, dips a akrobatické prvky: Zaviedol širokú škálu bočných náklonov (side leans), hlbokých poklesov (dips), reťazových sandwichitos, corriditas a skokových prvkov, ktoré plne využívali vertikálnu os a priestorový rozmer javiska5.

Zmena partnerstva a rovnocennosť vo výraze

Pred Todarovou reformou vystupovala žena v scénických exhibíciách často len ako statická či pasívna opora, ktorá esteticky dopĺňala rýchle kroky muža5. Todaro túto rodovú dynamiku radikálne preformoval: v jeho konceptoch sa nasledovníčka stala plnohodnotnou virtuózkou5. Žena v jeho choreografiách musela stáť pevne na vlastnej osi, samostatne generovať energiu pre extrémne rýchle boleos a viesť rovnocenný dramatický dialóg s lídrom5.

Významní žiaci a nasledovníci

V priebehu 80. rokov 20. storočia sa Todarova akadémia v Buenos Aires stala mekkou pre celú novú generáciu tanečníkov1. Todaro dokázal rozpoznať unikaťný potenciál každého jednotlivca a vštepiť svojim žiakom nekompromisnú tréningovú disciplínu1.

Miguel Ángel Zotto

Tanečník, choreograf, zakladateľ Tango X2

V roku 1987 začal intenzívne študovať u Todara. Todarovu geometriu a scénickú dynamiku pretavil do zoskupenia Tango X2, čím definoval estetiku moderných celovečerných tangových šou po celom svete.

Milena Plebs

Tanečnica, choreografka, inovátorka

Todarova žiačka a partnerka pri špeciálnych predvedeniach (napr. Botica de Tango). Spoluzakladateľka Tango X2, preslávila sa priekopníckym rozvojom modernej ženskej techniky.

Gustavo Naveira

Tanečník, teoretik, spolutvorca Tango Nuevo

Todarovu geometriu a komplexnosť giros využitím analytického prístupu pretransformoval do mechaniky pohybu, čím položil teoretické aj practical základy hnutia Tango Nuevo.

Pablo Verón

Tanečník, choreograf, hviezda filmu Tanečná lekcia

Jeden z najtalentovanejších Todarových žiakov. Preslávil sa organickým prepojením Todarovej rýchlosti a scénickej artikulácie vo filme The Tango Lesson.

Roberto Herrera

Tanečný majster, sólista

Rozvinul Todarovu priestorovú dynamiku, bleskovú nožnú prácu (fast footwork) a dramatickú výrazovosť vo vystúpeniach s Orchestrom Osvalda Puglieseho a svetových produkciách.

Vanina Bilous

Tanečnica, pedagogička

Výrazná predstaviteľka scénického tanga, známa nezabudnuteľnými virtuóznymi interpretáciami dramatických tang v dvojici s Robertom Herrerom.

Osvaldo Zotto

Maestro salónnej a scénickej elegancie

Prevzal Todarovu precíznosť línií, stabilitu osi a čistotu objatia. Stal sa celosvetovým vzorom elegancie pre generácie tangueros na pódia aj milongy.

Marcela Durán

Hviezda Broadwaya a scénického tanca

Známa dokonale estetickým tvarovaním línií, stabilitou a eleganciou v prepojení s Todarovou technickou náročnosťou v šou Tango Argentino.

Alejandra Mantiñán

Tanečnica, lektorka („Kráľovná Boleos“)

Aplikovala Todarovu extrémnu rýchlosť boleos a biomechanickú presnosť, čím sa stala hlavnou hviezdou svetovej šou Tango Pasión.

Gustavo Russo

Tanečník, choreograf

Preslávený výbušnou energiou, rýchlosťou a precíznosťou v šou Tango Pasión, kde nadviazal na Todarovu dynamiku akcelerácií.

Junior Cervila

Scénický tanečník, choreograf

Prepojil Todarov dramatický choreografický rukopis s prvkami medzinárodných divadelných produkcií a Broadwaya.

Gabriel Angió

Tanečník, choreograf

Todarov žiak, ktorý s osobitou precíznosťou presadil štýl scénického tanga v globálnych divadelných projektoch.

Natalia Games

Tanečnica, pedagogička

Rozvinula Todarov zmysel pre estetiku línií a javiskovú prezentáciu na celosvetových turné.

Títo tanečníci tvorili kľúčové jadro prelomovej šou Tango Argentino (vytvorenej Claudiom Segoviom a Héctorom Orezzolim), ktorá v roku 1985 dobyla Broadway a rozpútala globálnu horúčku argentínskeho tanga. Bez Todarovej technickej systematizácie a prísnej prípravy by táto šou nedisponovala takým bohatým a vizuálne úchvatným pohybovým aparátom.

Hudobné vplyvy, orchestre a medzinárodné pôsobenie

Vzťah k orchestrom: Rytmus D'Arienzo versus dilema Osvalda Puglieseho

Umelecký vzťah Antonia Todara k hudbe bol priamočiary a podriadený logike tanečného pohybu. Rytmicky mu mimoriadne vyhovoval orchester Juana D'Arienzo („Král rytmu“). D'Arienzov stály, nekompromisný štvorštvrťový takt a vysoké tempo poskytovali ideálnu kostru pre Todarove rýchle nožné sekvencie, akcelerácie a corriditas.

Naopak, Todaro mal známy, zdanlivo paradoxný vzťah k orchestru Osvalda Puglieseho. Hoci bezmedzne uznával Puglieseho hudobnú genialitu, otvorene priznával, že neznášal tancovať na milongách, kde tento orchester hral naživo. Dôvodom nebola hudba samotná, ale správanie publika: kedykoľvek Pugliese spustil svoje dramatické aranžmány a na pódium vystúpil spevák Alberto Morán, dav tanečníkov sa natlačil pred javisko, prestal tancovať a iba počúval. Pre Todara, ktorý žil pre neustály pohyb a priestorovú dynamiku, boli takéto zastavené parkety utrpením.

Pri scénických vyhotoveniach a televíznych produkciách však veľmi rád siahal po dramatických skladbách tradičných telies – napríklad pri svojom slávnom predvedení s Milenou Plebs v roku 1990 zvolil skladbu „Sentimiento gaucho“ v interpretácii Orchestra Francisca Canara.

Európska renesancia a spolupráca so Sexteto Canyengue

V druhej polovici 80. rokov 20. storočia sa správa o genialite starého majstra z Buenos Aires rozšírila do Európy. V roku 1986 dorazila do Buenos Aires prvá organizovaná skupina 22 holandských študentov z Amsterdamu, aby študovala priamo v Todarovej akadémii.

Od roku 1988 začal Todaro pravidelne cestovať do Európy. Svoje semináre a exhibície viesol v Nemecku, Holandsku, Švajčiarsku, Belgicku a Francúzsku.

Kľúčovým míľnikom jeho európskeho pôsobenia bola úzka spolupráca s holandským bandoneonistom Carelom Kraayenhofom a jeho zoskupením Sexteto Canyengue. Tento orchester hral naživo počas Todarových európskych seminárov a vystúpení. Spojenie Todarovej precíznej geometrie a autentického aranžmánu Sexteta Canyengue vytvorilo štandard pre európske tangové festivaly a zásadne ovplyvnilo prvú generáciu európskych lektorov.

Tipy pre tanečníkov: Ako študovať Todarov odkaz

Pre súčasných tanečníkov, ktorí chcú do svojho prejavu integrovať prvky Todarovej techniky bez straty prirodzenosti alebo ohrozenia bezpečnosti na preplnenej milonge, ponúka analýza jeho práce nasledujúce odporúčania:

1. Budovanie vlastnej osi pred akoukoľvek akceleráciou: Todarove zložité figúry (boleos, ganchos, sacadas) fungujú výhradne vtedy, ak obaja partneri dokážu udržať absolútnu vertikálnu stabilitu. Nácvik by mal začínať pomalým vykonávaním giros bez hudby, s dôrazom na prenos váhy a kontrolu stojnej nohy.

2. Čistota geometrickej dráhy (La Pisada): Todaro kládol obrovský dôraz na spôsob, akým chodidlo kontaktuje podlahu. Pri vykonávaní otáčok a sacadas nesmie byť pohyb chaotický. Chodidlo vedené po podlahe musí kresliť presné kruhové alebo priame línie bez nežiaduceho poskakovania v kolenách.

3. Vytvorenie elastického priestoru v objatí: Pri nácviku prvkov štýlu Tango Fantasía je potrebné trénovať variabilitu objatia. Objatie sa z tesného hrudného kontaktu prirodzene rozširuje do otvorených pozícií, pričom vzájomné spojenie (conexión) zostáva neustále aktívne prostredníctvom chrbtového svalstva.

4. Muzikalita a práca s pauzou: Todarova technika vyžaduje citlivé vnímanie hudobnej štruktúry. Neodporúča sa vykonávať zložité sekvencie nepretržite; tanečník by mal využiť chôdzu a pauzu na prípravu, a akcelerovanú figúru vykonať presne v mieste hudobnej variácie.

Dedičstvo: Trvalý odkaz pre svetové tango

Keď Antonio Todaro 28. februára 1994 vo veku 65 rokov zomrel, zanechal za sebou umelecký svet, ktorý do hĺbky premenil1. Zo skromného murára z Mataderos sa stal uznávaný reformátor scénického tanca, bez ktorého by moderné argentínske tango nemalo svoju dnešnú vizuálnu a technickú rozmanitosť1.

Todarovo dedičstvo nespočíva len v zozname náročných figúr, ale predovšetkým v komplexnom pedagogickom systéme, ktorý dokázal spojiť pouličnú energiu milongueros s prísnou geometriou scénického umenia1. Odkaz Antonia Todara žije ďalej v každom kruhovom pohybe, v každom plynulom boleo a v každej divadelnej produkcii po celom svete1.

Citované zdroje

1. WHO WAS AND WHAT ANTONIO TODARO DID FOR TANGO, https://www.tangomilonga.com.ar/en/who-was-and-what-antonio-todaro-did-for-tango/

2. Antonio Todaro. El Maestro. - Tangos al bardo, http://tangosalbardo.blogspot.com/2019/08/antonio-todaro-el-maestro.html

3. The History of Argentine Tango: Dancers, Singers & Culture, https://villalbatango.com/home/f/the-history-of-argentine-tango-dance-music-and-legacyth

4. QUIÉN FUE Y QUÉ HIZO ANTONIO TODARO POR EL TANGO, https://www.tangomilonga.com.ar/quien-fue-y-que-hizo-antonio-todaro-por-el-tango/

5. Legends of Tango | Antonio Todaro, https://www.tangoandchaos.org/chapt_3search/5todaro

6. History in the Making | Brisbane House Of Tango, https://brisbanehouseoftango.com.au/history-in-the-making/

7. Qui était Antonio Todaro? Video 1 de 4 Pour comprendre ... - YouTube, https://www.youtube.com/watch?v=RFBV_7HZJWc

8. Tango Dance History: Mingo Pugliese, https://tango.org/resources/tango-dance-history-mingo-pugliese

9. Biography of Marta Antón by Gustavo Benzecry Sabá - Todotango.com, https://www.todotango.com/english/artists/biography/1865/Marta-Anton/

10. ENTREVISTA A RAÚL BRAVO - El Tango por Ana María Navés, https://anamarianaves.blogspot.com/2019/02/entrevista-raul-bravo.html?m=1

11. Antonio Todaro & Milena Plebs - Tango Danza 1990 - Facebook, https://www.facebook.com/MilenaPlebsTango/videos/antonio-todaro-milena-plebs-tango-danza-1990/295423512120024/

12. Antonio Todaro is considered a tango legend, well-known for his, https://www.facebook.com/dancershape/videos/antonio-todaro-is-considered-a-tango-legend-well-known-for-his-tango-fantasia-pe/707599103767200/

13. ABOUT YANINA Y NERI They have been dancing Argentine tango, https://www.facebook.com/m.berradagouzi/posts/aboutyanina-y-nerithey-have-been-dancing-argentine-tango-together-since-2005they/28610156601915933/

14. Gustavo Naveira's bio | gustavoygiselle, https://www.gustavoygiselle.org/gustavo-bio

15. Nuevo Tango does Tango Milonguero? - Dance Forums, https://www.dance-forums.com/threads/nuevo-tango-does-tango-milonguero.33435/

16. Classes - TangoOnMe, https://tangoonme.com/classes/

17. Thursday, August 24th, At Viva Tango Junior Cervila and Guadalupe, https://vivatango.org/2017/08/22/thursday-august-24th-at-viva-tango-junior-cervila-and-guadalupe-garcia-tango-workshop-tango-performance-and-milonga/

18. Arjan and Marianne in show Tango Heroes by Carel Kraayenhof, https://www.youtube.com/watch?v=b2Q1Qfi65QM

19. Sexteto Canyengue - Tarbes en Tango 2027, https://www.tarbesentango.fr/en/artistes/artiste/117

20. Sexteto Canyengue - Carel Kraayenhof, https://www.carelkraayenhof.nl/kraayenhof-y-su-sexteto-canyengue/

21. Ensembles - Carel Kraayenhof, https://www.carelkraayenhof.nl/ensembles/