Osvaldo Pugliese

TangoClub > O Tangu > Hudba > Orchestre

Jeho otec Adolfo, pracovník v obuvníckom priemysle, ako amatérsky flautista hrával v kvartetách, ktoré v okolí kopali tango. Dvaja starší bratia hrali na husliach: Adolfo Salvador Vicente (Fito) a Alberto Roque, pričom druhý menovaný sa viac angažoval ako prvý a s hudbou bol spojený niekoľko rokov. Bol to jeho otec, kto ho učil prvé hodiny hudby, aj on začal svoje prvé kroky s husľami, ale čoskoro prešiel na klavír, hoci donovi Adolfovi trvalo istý čas, kým si kúpil drahý nástroj. Po vzdelávaní na neďalekých konzervatóriách začal v pätnástich rokoch profesionálne pôsobiť v kaviarni Café de La Chancha, ktorú tak zákazníci nazývali v narážke na nedostatočnú hygienu majiteľa.

O niečo neskôr, vtedy už v známej kaviarni v centre Buenos Aires, sa zúčastnil v skupine prvej bandoneonistky v tangu, Paquity Bernardo. Pokračujúc v kariére, Osvaldo vstúpil do kvarteta Enriqueho Polleta, neskôr hral v slávnom orchestri Roberta Firpa a v roku 1927 bol klaviristom v orchestri veľkého bandoneonistu Pedra Maffia. Spolu s huslistom Elvinom Vardarom z neho odišli a založili pod svojím menom skupinu, o ktorej vieme, že bola na tú dobu avantgardná, ale nezanechala nahrávky. Vardaro-Pugliese debutovali v kaviarni Nacional, aby sa zapojili do dlhého turné po celej krajine. Sprevádzali ich básnik Eduardo Moreno ako manažér a Malena de Toledo ako speváčka po Morenovom návrhu. Moreno bol autorom textu piesne „Recuerdo“, najúspešnejšieho tanga, ktoré zložil Pugliese. Turné sa ukázalo ako finančný neúspech a Vardaro musel založiť svoj luk Sartoris, aby zaplatil spiatočné letenky.

Neskôr Pugliese spolu s ďalším huslistom Alfredom Gobbim vytvorili skupinu, v ktorej bol jedným z hráčov na bandoneón veľmi mladý Aníbal Troilo. Tento podnik trval niekoľko mesiacov a potom si vďaka možnosti hrať v niekoľkých lokáloch založil vlastný tím. Potom sa zúčastnil na dvoch duetách, najprv s Gobbim a neskôr s Vardarom, aby účinkovali v rozhlasovom vysielaní. Keď v roku 1934 bandoneonista Pedro Laurenz - bývalý člen De Caroovho tímu, rovnako ako Maffia - zostavil orchester, Pugliese hral na klavíri. Pri tejto príležitosti napísal prvé aranžmány pre niektoré tangá, medzi nimi aj „La beba“, ktorá patrí k jeho inšpiráciám. V roku 1936 bol členom skupiny bandoneonistu Miguela Calóa, ešte v prúde De Caro, a takto si pestoval svoje estetické predstavy týkajúce sa tanga. Do roku 1938 Pugliese zostavoval nové formácie, ktoré však nevydržali, a neúspešne sa pokúšal o konsolidáciu pracovného družstva ako výrazu svojich komunistických ideí.

Jeho definitívna projekcia smerom k tangu, ktoré vymyslel, sa začala 11. augusta 1939, keď sa opäť objavil v kaviarni Nacional. Amadeo Mandarino bol spevákom v jeho úplne novom orchestri. Po čase skupinu reorganizoval, vtedy s Augustom Gauthierom ako spevákom. Pugliese bol vedúcim, klaviristom a aranžérom skupiny, ktorá tentoraz fungovala ako družstvo. Z kaviarne umiestnenej v štvrti Villa Crespo prešli do najdôležitejšieho vysielania vtedajšieho Rádia El Mundo, čím dali vzniknúť významnej skupine nasledovníkov, ktorú tvorili fanúšikovia jeho štýlu a adepti komunistickej strany.

Kontinuita v práci mu umožnila formovať svoju koncepciu, ktorú podporovali jeho partneri, ako napríklad basgitarista Aniceto Rossi, tak dôležitý pre rytmický pohon, ktorý potreboval. Osvaldo Ruggiero, bandoneonista, ktorý zostal s Pugliesem až do roku 1968, hlboko ponorený do vodcových myšlienok, bol nevyhnutný. To isté možno povedať o huslistovi Enrique Cameranovi, ktorý sa narodil - ako niekto povedal - aby hral s Pugliesem. Pugliese sa stával najvernejším príkladom štýlu De Caro, ale so silným rytmickým rytmom, veľmi príťažlivým pre tanečníkov, ale bez obetovania kvality.

Najväčší význam mal v roku 1943, keď jeho orchester konečne nahrával, príchod Roberta Chanela, tvrdého speváka s nosovým zvukom a štýlom compadrito, ktorý zanechal 31 nahrávok. Aby dosiahol kontrast, Pugliese zaradil ako vokalistu Alberta Morána pre jeho dramatickosť, zmyselnosť, vzácnu kvalitu pre mezza voce a dokonalú súhru s orchestrálnym sprievodom. Jeho príťažlivosti na ženách sa nikdy nevyrovnal žiadny iný spevák. Morán zanechal 48 nahraných piesní. Jorge Vidal, ďalší z populárnych hlasov v histórii tohto orchestra, ich v rokoch 1949 až 1950 nahral len osem. Medzi nasledujúcimi spevákmi vynikali, hoci s repertoárom nepravidelnej kvality, Jorge Maciel a Miguel Montero.

V 40. rokoch Pugliese nahral niekoľko vlastných inštrumentálnych skladieb, ktoré anticipovali avantgardu. Takými sú napríklad „La yumba“ (ktorá sa stala akousi hymnou jeho orchestra), „Negracha“ a „Malandraca“. Kvôli posledným dvom menovaným je považovaný za priekopníka v používaní synkopy a kontrapunktu pred Horaciom Salgánom a Astor Piazzollou. Ďalšie významné tangá, ktoré Pugliese skomponoval a hral, sú predovšetkým spomínané „Recuerdo“ a „La beba“, „Adiós Bardi“, „Recién“, „Barro“, „Una vez“ a „El encopao“.

V priebehu rokov bolo vysielanie orchestra Osvalda Puglieseho zakázané ako prostriedok politickej cenzúry, čo však nedokázalo znížiť jeho obľúbenosť.