Skutočné meno: Zotto, Osvaldo
Tanečník a choreograf
(14. máj 1963 – 8. január 2010)
Miesto narodenia:
Vicente López (Argentína) Argentína
Preklad životopisu od: Silvina Damiani
Zotto pochádzal z tanečnej rodiny. Od detstva bolo tango pre neho stelesnením jeho rodiny. Jeho starší brat Miguel Angel je nespochybniteľnou ikonou tanga, producentom a zakladateľom spoločnosti Tango x 2.
V prostredí, kde sa striedalo tango a murga (kapela pouličných hudobníkov) s futbalom, sa Osvaldo naučil tajomstvá ľudového tanca, vďaka čomu sa stal nevyhnutným vzorom.
Jeho štýl predstavoval to najlepšie z tanečného tanga (tango salón), čo sa prejavilo v jeho mladistvej postave. Vydláždil si vlastnú cestu prostredníctvom svojich elegantných krokov, striedmych promenád a bezchybných otočiek. Nikdy sa neodtrhol od parketu a nikdy neustúpil zo svojich presvedčení. Tento tanečník naozaj vedel, že na to, aby bolo tango cenené, nie je potrebné predvádzať na pódiu akrobatické kúsky. Jednoducho veril v jemnosť tanca.
Počas svojej kariéry bol partnerom renomovaných tanečnic, ako napríklad Mora Godoy, Guillermina Quiroga a Lorena Ermocida, medzi inými.
Keď bol ešte veľmi mladý, do sveta tanga ho uviedol jeho vlastný brat Miguel. V 80. rokoch spolu s Morou Godoyovou upútal pozornosť verejnosti sériou videí s výučbovými lekciami s názvom: Así se Baila el Tango (Takto sa má tancovať tango).
V spolupráci s Guillerminou Quirogou vyhral v roku 1989 prvý Certamen Municipal Hugo del Carril. Potom sa pridali k spoločnosti Tango x 2, ktorú vtedy viedli Miguel Ángel Zotto a Milena Plebs. Osvaldo bol súčasťou dvoch nezabudnuteľných predstavení: Una Noche de Tango a Perfumes de Tango.
V roku 1997 začal tancovať s Lorenou Ermocidovou a stali sa jedným z najznámejších tanečných párov posledných rokov. Spoločne absolvovali niekoľko svetových turné a boli pozvaní spevákom Juliem Iglesiasom, aby sa zúčastnili jeho predstavenia. Samotný španielsky umelec mu vzdal hold nasledujúcimi slovami: „Miloval sa v stoji, tancom. Obdivoval som ho.“
Tancoval v najprestížnejších divadlách a sálach: v Metropolitnej opere, v Royal Albert Hall, v Luna Parku v Buenos Aires a so symfonickým orchestrom Hollywood Bowl. Vystúpil tiež pred viac ako päťdesiatimi tisícmi ľudí v meste Los Angeles v Kalifornii.
Bol pozvaný na festival Buenos Aires Tango en France 2 v Národnom divadle Chaillot v Paríži a vystúpil na najdôležitejších festivaloch sveta: v Madride, Sitges, Granade, Ríme, Janove, Turíne, Bologni, Hamburgu, Hannoveri, Miami a vo svojom milovanom Buenos Aires.
Vystupoval pre svetové osobnosti, ako bol egyptský prezident a španielska kráľovná. Za svoj talent a kariéru tanečníka získal ocenenie aj od UNESCO.
Jeho život sa skončil príliš skoro kvôli infarktu. Smrť ho zastihla v jeho dome na rohu ulíc San Juan a Boedo, na tom mýtickom rohu argentínskeho tanga. Jeho blízky priateľ Tanguito Cejas ho našiel mŕtveho v posteli.
Osvaldo Zotto stelesňoval kultivovaný štýl salónneho tanga (tango salón) ako nikto iný a tango komunita si ho pamätá ako jedného zo svojich najmilovanejších synov.
Ak Alfredo De Angelis reprezentuje hudobnú stabilitu, Osvaldo Zotto (14. máj 1963 – 8. január 2010) predstavuje vrcholnú estetickú realizáciu tanca na túto hudbu. Zotto nebol len tanečníkom; bol žijúcim modelom štýlu Tango Salón, ktorý dokázal prepojiť surovú energiu milong so sofistikovanosťou svetových pódií. Jeho predčasná smrť v roku 2010 v jeho dome na legendárnom rohu San Juan a Boedo zanechala v tangu prázdnotu, ktorú sa doteraz nepodarilo úplne zaplniť.
Osvaldo Zotto vyrastal v prostredí, kde tango nebolo módnym trendom, ale životným štýlom. Pochádzal z rodiny tanečníkov; jeho starší brat Miguel Ángel Zotto je ikonou tanga a tvorcom spoločnosti Tango x 2. Osvaldo začínal ako mladý „pibe“ (chlapec) na tradičných milongách, kde nasával vedomosti od starých majstrov zlatej éry.
Jeho kariéra nabrala na obrátkach po víťazstve v prvej mestskej súťaži Hugo del Carril v roku 1989. Následne sa pripojil k bratovej spoločnosti Tango x 2, kde exceloval v predstaveniach ako Una Noche de Tango a Perfumes de Tango. Zatiaľ čo Miguel Ángel bol známy svojou dynamikou a teatrálnosťou, Osvaldo bol vnímaný ako ten „poetickejší“ a elegantnejší brat, ktorého tanec bol hlboko zakorenený v tradícii salónneho tanga.
Zottov štýl bol neoddeliteľne spojený so štvrťou Villa Urquiza, ktorá je v Buenos Aires považovaná za meccu elegantného a kráčavého tanga. Tento štýl, reprezentovaný majstrami ako Finito (Ramón Rivera), Portalea a Petróleo, kládol dôraz na vzpriamený postoj, precíznu prácu nôh a diskrétne, no hlboké emocionálne prepojenie s partnerkou.
Kľúčové prvky Zottovej techniky zahŕňali:
Neustály kontakt s podlahou: Zotto sa pri tanci nikdy „neodlepil“ od zeme. Každý krok bol výsledkom prenosu váhy cez zem, čo mu dodávalo stabilitu a autoritu.
Dĺžka kroku: Bol známy svojím neobvykle dlhým bočným krokom a tendenciou držať špičku voľnej nohy natiahnutú, čo vytváralo ilúziu postavy, ktorá sa vznáša nad parketom ako „jemný obor“.
Sobriety (striedmosť): Veril, že tango nepotrebuje akrobaciu, aby bolo vznešené. Jeho tanec bol postavený na jemnosti, elegancii otočiek (giros) a kráse jednoduchej chôdze.
Objatie (Abrazo): Jeho objatie nebolo len držaním, ale skutočným obklopením partnerky, ktoré jej poskytovalo bezpečie a priestor na vyjadrenie.
Najvýznamnejšie obdobie Zottovej kariéry je späté s partnerkou Lorenou Ermocida. Od roku 1997 do mája 2008 tvorili jeden z najemblematickejších párov modernej histórie tanga. Spolu vystupovali pre osobnosti ako španielska kráľovná alebo egyptský prezident a zdieľali pódiá s hviezdami ako Julio Iglesias.
Ich vystúpenia na miestach ako Metropolitan Opera House v New Yorku alebo Hollywood Bowl v Los Angeles priniesli tangu globálne uznanie. Okrem Loreny Osvaldo spolupracoval aj s ďalšími významnými tanečnicami, ako Milena Plebs, Mora Godoy (s ktorou vytvoril inštruktážne videá) a Gisele Avanzi. Každé z týchto partnerstiev odhalilo inú stránku jeho tanca – od technickej dokonalosti až po hlboký lyrizmus.
Osvaldo Zotto bol považovaný za výnimočného učiteľa, ktorého metodika je dodnes základom pre výučbu Tango Salón. Spolu s Morou Godoy v 80. rokoch realizoval projekt Así se Baila el Tango, ktorý systematicky vysvetľoval základy tanca pre milióny študentov po celom svete.
Jeho učenie sa sústredilo na tieto body:
Základný krok (Base): Osvaldo vnímal 8-krokový základ ako abecedu, ktorú musí každý tanečník ovládať s absolútnou precíznosťou predtým, než začne improvizovať.
Rovnováha (Equilibrio): Dôraz na jasný prenos váhy z jednej nohy na druhú bez zbytočného pohybu trupu.
Vedenie (Marca): Učil, že vedenie nie je o tlaku, ale o komunikácii cez stred tela a jemné impulzy prstov na chrbte partnerky.
Chôdza (Caminata): Tanec definoval ako „chôdzu s citom“, kde každý krok má svoj význam a rytmickú hodnotu.
Metodický prvok (podľa O. Zotta) - Inštrukcia pre tanečníka
Postura (Postoj) - Vzpriamená chrbtica, uvoľnené ramená.
Estetika a mechanika pohybu - Abrazo (Objatie)
Kontinentálne objatie; ruka na strede chrbta - Spojenie a prenos informácií.
Flexión (Pokrčenie) - Mierne pokrčené kolená pri štarte.
Dynamika a stabilita - El Paso (Krok)
Krok cez špičku, plynulé spojenie s podlahou - Elegancia a "tango štýl".
Osvaldo Zotto transformoval tanečný vals na štúdiu kruhovej geometrie. Jeho tanec na valčíky De Angelisa je dodnes študijným materiálom pre profesionálov.
Plynulosť a tok: Vo valse Zotto využíval svoju schopnosť „hladko prepojených krokov“, ktoré nikdy nepôsobili mechanicky. Jeho pohyb bol nepretržitý, čím dokonale reflektoval trojštvrťový takt hudby.
Práca s priestorom: Vďaka svojmu dlhému kroku dokázal efektívne pracovať s priestorom milongy. Vo valse sa jeho tanec menil na veľké kruhy, pričom využíval centrifugálnu silu otočiek na vytvorenie dynamiky.
Kruhová dynamika a Giros: Zottove otočky (giros) boli legandárne. Dokázal ich vykonávať s absolútnou stabilitou osi, pričom partnerke (napr. Lorene Ermocida) poskytoval dostatok času na to, aby mohla nohou zdobiť parket („oceány času na dekoráciu“).
Emocionálny lyrizmus: Vo valse nebol Zotto len technickým majstrom, ale poetom. Jeho tanec zdôrazňoval lyrickú zložku hudby, pričom partnerka pod jeho vedením rozkvitala ako hlavný nástroj výrazu.
Odkaz De Angelisa a Zotta nie je len historickým artefaktom, ale živou súčasťou kultúry tanga, ktorá sa odráža v literatúre, filme a geografii Buenos Aires.